Una Mirada Retrospectiva

A través de este trabajo de investigación, hemos encontrado en el Zen una cultura y un estilo de vida que busca conectar al ser humano con la espiritualidad y lo intangible. Esta cultura se ha visto reflejada en diversas formas de expresión, como una filosofía que influye en diferentes expresiones artísticas y otros aspectos de la vida cotidiana.

Se ha visto como a través del tiempo esta cultura ha generado mayores intereses en occidente y ha hecho que muchas personas apropien principios de esta en la conformación de su espacio material. Sin embargo la verdadera esencia del Zen está en una forma de abarcar la vida, por lo tanto el verdadero cambio que este puede generar en una sociedad como la occidental, se dará solo en cuanto las personas reevaluen su estilo de vida y no solo sigan nuevas modas para la decoración.

En cuanto al diseño de objetos es interesante ver como las enseñanzas del Zen, pueden resultar en la generación de productos que aparentemente sencillos, tienen una gran riqueza en su concepción y demuestran que el valor del diseño no está en lo superficial. Como decía Dieter Rams "menos es más" y cuando el diseño va más allá de lo aparente y busca generar verdaderas relaciones entre sujeto y objeto, entendiendo las subjetividades de ambos, se pueden lograr productos de gran valor y que pueden generar cambios culturales importantes para un mundo en armonía.

Autores: Alfred Yesid Palacios y Santiago Echeverri

Bibliografía

• Reynolds, Gart, Presentation Zen, Voices That Matter, 1ra Edición, 2008
• Cleary, Thomas, Las Enseñanzas del Zen, Oniro, 2000
• Varley, Paul Japanese Culture, Tuttle Publishers, Tokyo, Japon, 1973

Recursos Online

• www.lapipadelindio.com Decoración e Interiorismo
• stress.lovetoknow.com Música Zen
• www.zendesign.com Compañía de Diseño con influencia Zen
• www.di-zen.com Diseño Gráfico con influencia Zen
• www.muji.com Compañía Internacional de Productos de Consumo
• www.presentationzen.com/presentationzen Diseño de presentaciones basado en pensamiento Zen

Wabi Sabi

Este es nombre del arte zen que persige la armonía el equilibrio y el bienestar. Durante el desarrollo de la pintura en japon podemos reconocer por escuelas, los tipos de técnicas y sus inspiraciones, estos son:

Escuela Kara-e

Escuela china. Continuación de la pintura del periodo Nara, a su vez vinculada con la pintura china. Escuela muy constreñida con las pautas formales del ámbito religioso. Trata unos determinados temas:

·         Imágenes tradicionales del budismo

·         Imágenes vinculadas con la secta Shingon (mandalas)

·         Retratos de monjes de la secta Shingon.

·         Veneración de Amida: descenso del Buda Amida junto con otras divinidades.

Escuela Yamato-e:

Nuevos temas: ilustraciones de poemas, paisaje (naturaleza en constante cambio y movimiento, siempre vinculada con el hombre), la vida cotidiana. Libertad en composiciones, en el tratamiento de la luz, el color y la línea.

Escuela de emakimonos

Descripción de la vida cortesana del periodo Heian reflejada en la literatura de la época (también durante el periodo Kamakura retratan la vida de la corte entorno al shogun). Temas de carácter religioso. Fundamentalmente leyendas del shinto y del budismo. Las técnicas del los emakimonos son:

• Técnica Hakubyo: (pinturas en las que la tinta es casi el único material) Fundamentalmente tinta negra (sumi) y algún toque de color.

• Técnica Tsukuri-e: policromía de varios colore y realización de un dibujo preliminar con tinta negra

Simpleza y Belleza... Relajación Musical

La música Zen basada en la simplicidad, el movimiento lento y la calma, presenta una alternativa para la relajación y la conexión con nuestro mundo. Usualmente se usa para ayudar a las personas a llegar a un estado de calma que les permita acceder a los estados de relajación adecuados para la meditación. Acontinuación se presentan algunas piezas de música Zen:

Espacios Zen

La influencia de la cultura Zen ha sido muy fuerte en Occidente a través del diseño. La emoción por ideas como el Feng Shui han hecho que Occidente se fije en las culturas orientales para entender mejor como se debe distribuir el hogar y como deben interactuar los elementos en él para tener una vivienda más amena y en mejor relación con la naturaleza.

El Zen se toma a Oriente

La llegada del zen a occidente se dio cuando Norte América invade a Japón y muchos de sus soldados tienen contacto directo con esta cultura. Llevándose consigo una serie de experiencias, que hicieron acoplar ciertas costumbres a su vida cotidiana.

Luego con la migración japonesa llegan los primeros monjes y con ellos libros y muchas practicas.

Pero con el paso de los años el zen, quien siempre ha sido parte de la vida y la forma de hacer productos de  oriente, ha cautivado el gusto de occidente. Hoy en dia no solo la influencia sino la llegada de muchos productos por importación han invadido el mercado, de tal forma que ahora es uno muy conocido que mueve grandes masas.

Estos productos están enfocados mayormente en dos grandes contextos, por un lado la cocina y todo lo que tienen que ver con la comida, el hogar y la decoración. Por otra parte lo que tiene que ver con el arte y la curiosidad del hombre conocedor de occidente que quiere conectarse con la otra parte del mundo.

A continuación veremos algunos de los productos japoneses y de influencia del zen, que podemos encontrar hoy en día.

Muji, diseño Zen en siglo XXI

Muji, una compañía japonesa de bienes de consumo, es uno de los ejemplos más interesantes de diseño Zen en al actualidad. En esta compañía se evidencia el resultado de todo un legado cultural en la generación de productos competentes y con toda una filosofía detrás.

 En Muji se distingue el minimalismo y la simplicidad, el énfasis en la reciclabilidad de los productos y la búsqueda por asegurar que sus productos, tanto en su producción como en su distribución no generen residuos ni desperdicios.

Principios Zen en el Diseño

Desde la perspectiva del Zen, no se busca evaluar un diseño como bueno o malo. Como en toda la cultura oriental, pensando en el concepto del Yin y el Yang, podemos pensar que no existen verdades absolutas ni juicios finales, solo se busca exaltar las características de cada parte. Por lo tanto las enseñanzas del Zen para el diseño se basan más en cualidades deseables del todo que mejoran la relación del sujeto con el objeto. Algunos de estos principios son:

Simplicidad (Kanso)

Uno de los principios claves del Zen, estipula que la belleza y la elegancia no se encuentra en la opulencia o la profusión sino en el saber omitir. Muchas veces el diseñador tiende a buscar constantemente agregar más al producto, más funciones, más partes, más accesorios. Como lo dice el Dr. Koichi Kawana, la simplicidad significa lograr los mejores resultados usando los mínimos medios. Cuando un producto puede generar un alto impacto a partir de elementos sencillos y mínimos pero trascendentes, se puede decir que el diseño tiene un gran valor desde la perspectiva Zen.

Naturalidad (Shizen)

La estética Zen siempre esta orientada en cierto modo hacia la restricción. En cuanto a esto el concepto de Shizen hace referencia a la búsqueda de diseños “no muy elaborados”. Esto no debe confundirse con que no se tenga un trabajo arduo de diseño detrás del producto. Es más, el diseño que aspira a la naturalidad puede ser más difícil debido a las limitaciones que implica el evitar el exceso. En la naturalidad se busca poder mantener la atención de aquel que percibe el objeto. De cierta manera podríamos relacionar esto con la Gestalt y el concepto de la pregnancia de la forma. Las formas simples, “puras” mantienen nuestra atención y evitan lo superfluo.

Elegancia (Shibumi)

Según los japoneses, el exceso y la ornamentación no requieren verdadera creatividad o pensamiento. Ellos encuentran la belleza y la elegancia en la refinación sutil. En cuanto al diseño, se busca que los elementos particulares no den toda la información sino que la unión de los elementos y la información sutil que proveen todos ellos generen el reconocimiento y entendimiento. Si fuéramos a aterrizar esto al diseño del producto podríamos pensar en las funciones comunicativas del producto. Es realmente necesario poner señales textuales o simbólicas de una función si podemos utilizar modos más sutiles de comunicar como lo puede ser una textura o una configuración formal.